紫砂大師張順法和他壺的故事

　　自古茶不離壺，而壺則是紫砂為上。宜興紅茶和宜興紫砂相得益彰，攜手從明朝一路走來已經五百多個年頭。

　　宜興紫砂，向以其特有的純凈天然的文化內涵和工藝形象，讓所有愛茶人折服，文人傾倒。宜興紫砂，價同金玉，又勝過金玉。明人周高起就曾在《陽羨茗壺系》感嘆：一壺重不數兩，價重一二十金，能使土與黃金爭價。

　　宜興的“五色富貴土”養育了一代又一代的宜興人，歷代名師輩出，直至今日，紫砂技藝更是日趨完美，精妙臻美。

　　張順法就是其中至為優秀的一位，雖然他的祖上并非名聲顯赫的制壺大家，因為爺爺和父親都以陶為業，生長在這種環境，自然耳聞目染地接受了陶藝的熏陶。19歲那年，他進入宜興紫砂工藝廠，拜紫砂大家李碧芳為師，踏上了紫砂藝術之路。

　　恩師李碧芳的悉心教導，為他打下了極為堅實的基礎。李碧芳是現代宜興紫砂名家朱可心的得意之徒，技藝全面，工藝嫻熟。她所制的壺運線流暢，寓古樸、端莊清秀于一體，形神氣韻兼備。張順法從恩師身上得到最深切的教誨，就是創作必須來自生活，同時又不能拘泥于生活素材，才能使作品蘊含豐富的意味。從生活中來，又高于生活，這個理念一直陪伴了張順法三十多年的刻苦研習，厚積而薄發，他的作品逐漸被認可，作品“六方牛蓋壺”、“浪擊壺”、“云肩如意壺”、“二泉壺”和“茗香壺”等作品先后斬獲各項大獎，作品也在港臺地區得到了廣泛的認可和好評。

　　已是國家級工藝師的張順法，對自己的要求是一年只創作兩件作品，目的還是少而精，有些作品甚至還要數年的醞釀才能完成。在他看來，必須是完美體現自己的構思，使創作理念得以立體呈現，再加上藏家和社會的認可，這樣才能算是成功的作品。張順法認為:如果抽象地講紫砂壺藝的審美，可以總結為精、氣、神三個要素：精是指工藝的精致細膩;氣，即氣質，壺藝所內含的本質的美;神即神韻，令人意會到美的韻味。能在這幾個方面融會貫通，才能算得是一件真正的完美的好作品。

　　張順法所作的壺，充分表達出一種解讀整齊的律動，合理協調了各種造型因素的關系，運用得當，強調局部服從整體，個性融于共性，以達到整體之美。成功的創作首先必須要抽象，取之于具象，而又提煉于具象。過于拘泥于具象，則會限制了想象的空間。其次，成功的創作又應該是有新意的，里面蘊含著氣度和韻律的把握，整體結構的協調，同時又能把各色紫砂泥的顏色和質地都充分展現，不一定要追求妍麗的色彩，而表達出平樸高遠，才是紫砂壺不可言傳的奇妙之處。